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lunes, abril 04, 2016
martes, mayo 13, 2014
jueves, noviembre 07, 2013
Festival de cine Global anuncia la Selección Oficial de películas para su 7ma. Edición
96 producciones cinematográficas, en total, forman parte de las proyecciones que oficialmente traerá a las pantallas grandes de cinco ciudades y Haití, el Festival de Cine Global Dominicano en su séptima edición.
63 largometrajes y 33 cortometrajes componen este año la Selección Oficial del evento cinematográfico más importante del país. Una muestra de altísima calidad que incluye producciones de países como Argentina, España, Colombia, India, Arabia Saudita, Italia, Reino Unido, Estados Unidos, Bélgica, Brasil, México, Holanda, República Dominicana, Alemania, Dinamarca, Francia, Afganistán, China, Uruguay, Cuba, Chile, Haití y Ghana. Entre estas, se proyectarán en estreno nacional muchos de los títulos invitados, entre ellos:
Besos de Azúcar, de Carlos Cuarón, quien acompañará la película; Fruitvale Station, de Ryan Coogler; Joven y hermosa, la controversial película del controversial director francés François Ozon; Operación E, del director Miguel Courtois; Renoir, pre candidata francesa a mejor película extranjera para los premios Óscar del francés Gilles Bourdos; y otra pre nominada a los premios de la Academia, The Grandmaster, del maestro, Wong Kar-Wai.
Como películas de apertura de la séptima edición del Festival de Cine Global Dominicano son: Biodegradable, del director dominicano Juan Basanta; Greencard Warriors, Blancanieves y el cortometraje A Tiro Limpio, del director Jean Guerra.
El Festival, por primera vez en su historia, tendrá el honor de presentar una premiere mundial. Se trata de Pánico 5 Bravo, ópera prima del actor y director mexicano Kuno Becker, se estará presentando el jueves 14 de noviembre con la presencia de sus realizadores y actores principales, quienes compartirán con la prensa nacional e internacional esta primera proyección, sus experiencias y detalles del film.
Asimismo, el centenar de proyecciones estarán sub divididas en once categorías que permitirán al público disfrutar de interesantes historias desde el 12 y hasta el 20 de noviembre.
Esta es la Selección Oficial del 7mo. FCGD:
País de Honor
Parada Documental
II Muestra de Cine de Moda
Selección Global
Miradas Hispanas
Ópera Prima - Competencia Iberoamericana
Tocando RD
Retrospectiva
Presentación Especial
Corto Global - Cortos en Competencia
Mirada Corta - Cortos fuera de Competencia
Cortometrajes Invitados
Cortos del Cine Global para la Paz y el Desarrollo
Muestra de Cortometrajes ICAIC, Cuba
NYU Shorts Marathon
En nuestra página web www.festivaldecineglobal.org están detalladas todas las informaciones relativas a cada una de estas proyecciones.
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| Web FCGD Nota: Información tomada de la pagina oficial |
martes, octubre 29, 2013
lunes, octubre 21, 2013
Gravity... Un Rush de adrenalina espacial (Review)
Gravity es intensa, desde sus imagenes iniciales que muestran la majestuosidad del espacio, hasta las actuaciones de Sandra Bullock y George Clooney donde Cuarón supo como apretar los botones para que cada uno de ellos dieran una actuación memorable.
La historia va así:
Ryan Stone (Sandra Bullock) es una brillante ingeniera que esta en su primera misión espacial para poner a prueba un programa de su invención, no esta sola, la acompaña el veterano astronauta Matt Kowalsky (George Clooney). Lo que parecía ser una misión de rutina sale terriblemente mal debido a una lluvia de desechos espaciales, que no solo destruyen la estación espacial y el satélite, sino que los deja a la deriva en el mortífero y silencioso espacio exterior.
La película es una historia de sobre vivencia, de soledad y del espíritu humano. Sandra Bullock logra darle todos esos matices a su personaje de Ryan Stone. Podemos sentir su angustia, terror, desesperanza, esperanza y tristeza. Mis respetos por que casi toda la carga dramática recae sobre ella y me imagino que fue muy agotador tanto física como mentalmente preparar un personaje tan demandante a nivel psicológico.
Clooney sin embargo es el enlace con la esperanza, el vigor y la alegría. Un personaje que se mantiene viendo lo mejor de lo peor y ayudando a Ryan a superar las pruebas que se les va presentando a medida que avanza la trama.
La película esta contada en forma lineal, lo que me parece genial, por que quitando el espacio como escenario, Gravity es una historia de supervivencia y del espíritu humano puesto a prueba.
Es acerca de esa vocecilla que aun cuando todo parece perdido nos impulsa a dar el ultimo paso, el ultimo intento.
Cuarón logra generar un clima de constante sensación de tensión, desesperación y ahogo.
maneja a cuenta gota los tiempos, con lo cual evita alargar las escenas mas de lo debido y ofreciendo pausas para no saturar con el drama.
He visto científicos acabando el film por que el pelo de la Bullock se debía mover de tal o cual forma por la gravedad. A estos les respondo ¿No podemos ir a disfrutar la película y nada mas? Cuarón no pretendió hacer un enunciado científico, su objetivo era presentarnos el espacio, la aventura y la tensión y vaya que lo logra con creces.
La recomiendo con los ojos cerrados y háganme caso, este es el tipo de película que disfrutara verla en el cine. NO la vea en su casa, vaya al cine y después hablamos.
sábado, octubre 19, 2013
Películas de Terror para ver en Halloween
Tengo un grupo de amigos amantes de las películas de terror y pues tenemos una tradición. Cada año en el mes de Halloween (Octubre) hacemos un conteo y vemos cada día del mes algunos de los clásicos de terror mas famosos de la historia.
Ya la he visto todas estas películas, por los que están altamente recomendadas.
Aquí un listado para los que se animen a ponerse en mood de Halloween y de paso acrecentar su cultura cinematográfica.
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The Shinning - 1980
El resplandor es una película estadounidense de terror psicológico del año 1980 dirigida por Stanley Kubrick y protagonizada por Jack Nicholson, Shelley Duvall y Danny Lloyd. Está basada en la novela homónima del escritor Stephen King.
La película relata la historia de un hombre que empieza a sufrir inquietantes trastornos de personalidad a poco de llegar a un solitario hotel al que se había trasladado con su familia para ocuparse de la vigilancia y el mantenimiento durante el invierno, en que permanece cerrado y aislado por la nieve. Paulatinamente, debido a la incomunicación, al insomnio, a sus propios fantasmas interiores y tal vez a la influencia maléfica del lugar, se verá inmerso en una espiral de violencia contra su mujer y su hijo, que a su vez parecen víctimas de espantosos fenómenos sobrenaturales.
Pet Sematary - 1989
Una película dirigida por Mary Lambert en 1989. Adapta la novela de Stephen King Cementerio de animales.
Un niño entierra su perro en un viejo cementerio indio maldito, donde todo lo que se entierra allí regresa a la vida, pero convertido en algo diabólico.
Night of the Demons - 1988
Un grupo de chicos van a una fiesta de Halloween, sólo para tener que enfrentar a un grupo de demonios. La película empieza al parecer en la época de 1920 ; una joven esta a punto de suicidarse ahorcándose desde el segundo piso de una mansión abandonada , un hombre se le acerca y le dice que realmente él es Louis , pero ella no le cree y procede a quitarse la vida .
Muchos años después ,Angela Feld Shannon Elizabeth ,invita a sus amigos a una gran fiesta de halloween a pasarlo de lo grande en la mansión "Broussard", la misma al inicio de la película , donde hace muchos años ocurrieron sucesos extraños y desparecieron personas
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Halloween - 1978
Halloween es una película estadounidense independiente de terror de 1978 dirigida por John Carpenter y protagonizada por Jamie Lee Curtis y Donald Pleasence. Fue escrita por Carpenter y Debra Hill.
Narra la historia de Michael Myers, un enfermo psiquiátrico —encerrado por haber asesinado a su hermana mayor— quien, tras 15 años internado en una clínica mental, se fuga y busca repetir su crimen con su hermana menor. Esta cinta dio inicio al subgénero de Cine de terror llamado "slasher"
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Hellraiser - 1987
Hellraiser es una película británica de terror de 1987 escrita y dirigida por Clive Barker, y basada en la aclamada novela de Barker Hellraiser. Es considerada tanto una película de culto como un clásico del género.
El film explora temas tales como el sadomasoquismo, la relación entre el dolor y el placer, y la moralidad de personajes sometidos al temor y la tentación. Es la primera entrega de una saga que llega hasta el año 2006 y presenta al personaje Pinhead, el cual pronto se convirtió en un icono del Cine de Terror.
Night of The Living Dead - 1968
La noche de los muertos vivientes (Night of the living dead) es una película de terror de 1968 dirigida por George A. Romero y con Duane Jones, Judith O'Dea y Karl Hardman como actores principales.
La trama se centra en un grupo de personas que se refugia en una granja luego que los muertos comienzan a cobrar vida. Tras su estreno, la cinta fue criticada por su violencia gráfica, pero con los años fue influyendo en el género de las películas de terror y el subgénero del cine de zombis.
The Thing - 1982
The Thing, o John Carpenter's The Thing (La cosa, en España, La cosa del otro mundo, en México, y El enigma de otro mundo, en Argentina y varios países de Hispanoamérica), es una película estadounidense de ciencia-ficción y terror de 1982 dirigida por John Carpenter. Es un remake del film de Howard Hawks The Thing from Another World (1951). Ambas películas están basadas en la novela corta de John W. Campbell Jr. Who Goes There?, pero el film de Carpenter es más fiel a la obra original.
Carpenter considera a esta película la primera de su "Trilogía Apocalíptica", continuada en 1987 y 1995 por El Príncipe de las Tinieblas (Prince of Darkness) e In the Mouth of Madness, respectivamente.
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The Omen - 1976
La profecía (cuyo título original en inglés es The Omen) es una película de terror de1976 dirigida por Richard Donner. La trama está basada en una idea original del productor Harvey Bernhard, quien contrató al guionista David Seltzer para preparar elguión.
Está protagonizada por Gregory Peck, Lee Remick, David Warner, Harvey Stephens, Billie Whitelaw, Patrick Troughton, Martin Benson y Leo McKern.
El tema musical es Ave Satani, de Jerry Goldsmith, quien ganó su único Óscar de la Academiapor su trabajo en la banda sonora.
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The Exorcist - 1973
The Exorcist (titulada El exorcista en español) es una película de terrornorteamericana de 1973 dirigida por el realizador William Friedkin, sobre un guionescrito por William Peter Blatty basado en la novela homónima del propio Blatty, publicada en 1972 y que sólo en Estados Unidos llegó a vender cerca de trece millones de ejemplares. La cinta relata los fatídicos hechos de la posesión diabólica de Regan MacNeil, una niña de doce años de edad, y del exorcismo al que más tarde fue sometida.
Lo bueno de esto es que la mayoría de estas películas esta en Netflix por lo que es muy fácil verlas.
Disfruten de lo mejor del genero del terror, en compañía de amig@s y armen una juntadera para disfrutar de estos filmes que hacen aflorar nuestros peores temores
Nota: Sipnosis tomadas de Wikipedia.
lunes, octubre 14, 2013
sábado, octubre 05, 2013
EL FILM QUE ENMUDECIÓ A AUSTRALIA
Después de ver este mensaje, el 40% de la población australiana dejó de usar drogas y consumir alcohol sin límites.
sábado, septiembre 21, 2013
Akari Endo... El cielo es el limite
Conozco a los hermanos Endo desde que eran prácticamente niños todavía. Con ellos sucedía aquello de que vez a alguien y piensas "esos niños llegaran lejos" pues ambos desbordaban talento y carisma en cantidades industriales. Genji se nos fue a otro plano dejándonos un legado maravilloso de música y buenos recuerdos. Su hermana Akari ha continuado por el camino del arte, dejando huellas importantes con cada paso que da.
Ya es un rostro conocido para muchos por su participación en comerciales, vídeos musicales, Teatro musical y últimamente en varias películas como: "Mira Quien Manda" y su próximo film a estrenarse: "Cristo Rey" también participara en un futuro inmediato en una producción del canal SyFy en un rol protagónico.
Akari accedió amablemente a esta entrevista y con la humildad y sencillez que la caracterizan nos respondió con una sonrisa cada pregunta que le hicimos.
Aquí la entrevista, que la disfruten tanto como yo.
1-Iniciemos con tu niñez… ¿Ya sabias de pequeña que lo tuyo era el arte? o fue algo que descubriste paulatinamente?
Akari: Sí, ya lo tenía en las venas. Nací en una familia de artistas, mi madre Kelva Sepúlveda era pianista antes de estudiar diseño de interiores y mi padre, Koji Endo es pintor. Mis padres nos dieron (tanto a Genji como a mi) la libertad de expresarnos mediante el arte.
Al pasar del tiempo fui definiendo la rama del arte la cual quise desarrollar para especializarme, que fue la actuación, sin embargo no dejo de hacer las demás que tanto me apasionan, como la música, el canto y el baile.
2-¿Cuál fue ese momento especial (como todo artista) en que te hiciste adicta a los aplausos?
Fue en ECOS espacio de danza. A los 12 años participé en un espectáculo en el Teatro Nacional llamado Villa Verde donde bailé vestida de rayo de sol.
3-¿Ha sido difícil el camino recorrido hasta ahora? ¿Es difícil para una joven talentosa abrirse camino en el escenario Dominicano?
No usaría la palabra difícil. Ha sido satisfactorio, ya que no lo pienso como una meta… sino como un camino. Como dice la canción “se hace camino al andar”. En el camino siempre hay tropiezos que nos enseñan. Con el tiempo me he dado cuenta que mientras hagas lo que amo y disfrutes el camino, enfocado en crecer como persona y profesional, Dios se encarga de ponerte en el momento correcto con las personas correctas a Su tiempo.
4- ¿Tu familia como ha llevado eso de que eres artista? ¿Te han apoyado?
Si, totalmente. Me siento bendecida por haber nacido en una familia tan abierta al arte. Siempre nos dieron la libertad de explorar y desarrollar nuestros talentos.
5- Esta puede ser una pregunta difícil pero ¿Qué significo tu hermano Genji Endo en tu vida? ¿Qué lección de vida te dejo como legado?
Genji es sinónimo de entrega y pasión. Lo extraño en el mundo terrenal pero nunca había estado tan cerca de mí como ahora. Su partida me hizo crecer espiritualmente y por ende todas las otras áreas de mi vida se vieron impactadas como consecuencia.
Le dedico mi carrera y siento que quien esté cerca de mi también está cerca de el.
6- Canta, bailas, actúas ¿En cual faceta te sientes más cómoda?
Esa es una pregunta muy difícil porque amo las tres disciplinas. He decido desarrollarme como actriz porque siento que es la mejor forma de conectar con el ser humano a un nivel psicológico y emocional, lo cual me apasiona grandemente.
En casa siempre bailo y canto, es como mi oxígeno… siento que puedo expresar emociones de todo tipo.
7-Háblame de tus inicios en el escenario… ¿Cuál consideras que fue tu GRAN primera oportunidad aunque no haya sido necesariamente la primera?
Mi primera gran oportunidad fue en High School Musical On Stage, el musical de Nuryn Sanlley realizado en el 2008. A partir de este musical, surgieron todos los demás.
8-¿Cuál ha sido tu trabajo artístico más demandante y que te exigió tanto interna como externamente?
Mi trabajo más demandante fue el que hice hace poco, Legally Blonde El Musical. Fue física y emocionalmente muy demandante. Una bendición por lo mucho que aprendí en el proceso.
9-¿Cuál consideras tu mejor trabajo hasta la fecha y por que?
No pudiera catalogar ningún trabajo como mejor que el otro. Doy todo de mí en cada oportunidad que tengo para salir a escena o frente a la cámara.
Como actriz, confieso que luego de verse, no siempre se está satisfecho ya que queremos siempre dar más, pero estoy consciente de que en el momento en el cual me toca trabajar, el resultado es directamente proporcional a la entrega y conocimiento en el tiempo y el espacio en el cual se realizó. De cada uno aprendo más de mi misma y en qué debo mejorar.
10- De los musicales, comerciales de TV y luego al cine… ¿Cómo ves el futuro del cine Dominicano?
Lo veo brillante, lleno de talentos nuevos, tanto actores como directores, guionistas y técnicos. Me enorgullece formar parte de la industria del cine dominicano que está creciendo cada vez más.
11-¿Se puede vivir del cine en este país o todavía?
Si, se puede. Lo que sucede es que no es la mayoría. En mi caso, yo no vivo del cine pero estoy trabajando para que así sea… Paciencia y fe (como dice una canción del musical In The Heights) :) creo que la clave está en enfocarse en los artistas que sí han logrado vivir del arte. Una de mis grandes inspiraciones es mi amigo y compañero de trabajo, Frank Perozo, cariñosamente Panchy.
12-¿A quienes consideras tus grandes mentores en este medio?
Frank Perozo, definitivamente. Cada paso que doy lo consulto con el. Me ha enseñado mucho, sobre todo con su ejemplo.
13-Hablemos de tu mas reciente trabajo cinematográfico hasta la fecha: “Cristo Rey” y de tu personaje en la película.
Mi personaje es Jocelyn, una joven del barrio, hermana del líder narcotraficante de Cristo Rey a quien le dicen “El Bacá”.
Me enorgullece ser parte de esta bella película, la cual da un mensaje hermoso de amor y unión. Me encantó aprender y conocer a la gran directora Leticia Tonos, con quien estoy eternamente agradecida por la oportunidad.
14-Sabemos que gran parte de la película se grabo en el mismo Cristo Rey… ¿Fue difícil el rodaje en esa locación?
Fue una experiencia excitante y acogedora. La gente en el barrio nos trataban como parte de él. Lo que nos unió mas a Cristo Rey fue que la mayoría de la gente del barrio participó en la película.
15-¿Qué tiene de especial este film? ¿Qué elementos tiene para trascender internacionalmente como lo ha hecho?
El amor, el cual es el lenguaje universal. Es lo que nos une como seres humanos, es la energía de Dios que vive en cada uno de nosotros.
Toca el tema de la discriminación existente entre Dominicanos y Haitianos… Está el tema de las drogas y violencia.
En TIFF, el Festival Internacional de Toronto, el público quedó encantado por el hermoso mensaje de este filme.
16-¿Cómo definirías el estilo de Tonos como directora?
Lo definiría como sutil y emocional. Me encantó su forma de expresar lo que andaba buscando como directora. Todos los actores pudimos disfrutar de la libertad que nos dio Lety a aportar a los personajes y a la historia.
17- Como joven que recién comienza a proyectarse internacionalmente… ¿Cuáles son tus sueños? ¿Hasta donde quisiera llegar? ¿Qué personaje sueñas con hacer algún día que aun no has hecho?
Quiero llegar hasta donde Dios me lleve. Sueño con llevar un mensaje de amor y unión mediante el arte tan lejos como Dios me lo permita. Quisiera realizar personajes que me dejen enseñanzas que alimenten mi espíritu y mi mente. Que la vida me llene de experiencias que ayuden a la evolución de mi consciencia.
18-¿Qué le recomendarías a esos jóvenes que te ven en un escenario y piensan... “Algún día yo quiero estar ahí igual que ella cantando y actuando” ?
¿Cuál seria tu menor consejo para ellos?
Fui profesora por 7 años, amo a los jóvenes y a los niños. Siempre les he recomendado que fomenten sus talentos, y a los padres que les den la libertad de desarrollarlo. Que tengan fe, que sean pacientes y perseverantes, que no se rindan y que ante todo trabajen para ser mejores personas cada día. Que vivan una vida en amor, haciendo lo que aman.
19-¿De aquí a Hollywood?
jajajajajaja Si Dios me lo permite, lo que deseo es que cada paso que de, me acerque más a El.
Preguntas rapidas... respuestas cortas.
Un color… blanco
Una fragancia… sensual amber
Un recuerdo…Mi familia en la playa
Una canción…Light in my heart (Genji Endo)
Un familiar..Genji
Un sueño…Llevar un mensaje de amor por el mundo
Una pesadilla…Que el egoísmo nos lleve a la destrucción del mundo
Una película.. (me encantan las películas animadas) Lion King
Un libro…New Earth
Un autor…Eckhart Tolle
Un secreto…Si te lo digo dejaría de ser secreto.. jajajaja
Gracias Akari por tu amabilidad y sinceridad al responder.... Estoy seguro que como te dije, el cielo es el limite.
viernes, septiembre 20, 2013
Top 12 de peores películas Dominicanas
En este aspecto hay mucha tela por donde cortar, por que todo el que consigue dinero o equipos en este país se hace ahora se hace llamar "cineasta". En este post hice una selección según mi criterio de las peores películas Dominicanas
12-Lascivia (Hermanos Bencosme)
Esta película es la peor pesadilla para el que va al cine y paga una entrada, Una maestra que decide dar clases a un grupo de niños pobres, pero que no contaba con que su belleza le traería muchos problemas.(¡vaya! que parece la trama de cualquier novela Mexicana) las actuaciones malas y el guion mas previsible que lo va a suceder en el PRD
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11-Éxito por intercambio (Miguel Vasquez)
Otra trama de novela Mexicana: una pobre campesina que llega a la ciudad en busca de fama y fortuna y es torturada por la hija de la dueña de la casa, que no tiene talento pero si tremendo cuerpo. mala, mala, mala. Lo único que quería que intercambiaran conmigo a la salida del cine era mi entrada por el dinero que había pagado
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10- Profe por accidente (Roberto Angel Salcedo)
Una comedia del programa Mas Roberto llevada a la pantalla grande, con hora y media de duración. El mismo método mediocre y fácil de pretender hacer reír a la gente con lo mismo.
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9- Mi Angelito Favorito (Alfonso Rodriguez)
Un guion mediocre, actuaciones con calidad de programas de TV y una dirección que en vez de risa lo que me daba era pena. Como dijo alguien por ahí: "En vez de poner fin debieron poner perdón"
8- Código 666 (Elias Acosta)
Como su nombre lo indica es una película endiabladamente mala. Pretendió aprovechar un tema de actualidad en esa época como fue la tragedia Llenas-Aybar pero se quedo increíblemente por debajo de las expectativas que el publico esperaba.
Como su nombre lo indica es una película endiabladamente mala. Pretendió aprovechar un tema de actualidad en esa época como fue la tragedia Llenas-Aybar pero se quedo increíblemente por debajo de las expectativas que el publico esperaba.
7- El hoyo del Diablo (El Indio)
Una película predecible desde los primeros 5 minutos de iniciada. todo los Clitches habidos y por haber en películas de este genero y un guion que se hunde conforme avanza la trama. Un grupo de jóvenes tienen un accidente de carro y caen por un barranco y llegan a una casa embrujada. La película cae en ese mismo precipicio
Una película predecible desde los primeros 5 minutos de iniciada. todo los Clitches habidos y por haber en películas de este genero y un guion que se hunde conforme avanza la trama. Un grupo de jóvenes tienen un accidente de carro y caen por un barranco y llegan a una casa embrujada. La película cae en ese mismo precipicio
6- Viajeros. (2006-Carlos Bido)
Otra película que abordo el tema de los viajes ilegales, pero se queda por arriba sin profundizar. Con unas actuaciones y efectos especiales que dejan mucho que desear.
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5- Pinp Bullies (Alfonso Rodriguez)
Repitiendo en nuestro top 12, tenemos nuevamente a Alfonso, que en esta ocasión nos trae la historia de un prostíbulo donde abundan los desnudos (sin ningún tipo de justificación), las malas palabras y las situaciones sin sentido. Por supuesto que el morbo vende, pero como producto esto estaba caducado mucho antes de fabricarse.
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4- El caballero de la media noche (Jimmi Sierra)
Solo voy a decir 4 palabras con relación a esta película: MALA, MALA, MALA, MALA
3-Andrea: Esta película creo que inauguro un nuevo genero, "el terror cómico", por que las personas en vez de asustarse se la pasaban riendo la hora entera. El Pitch del film era de una niña que roba una cruz para ponerla en la tumba de su madre y esto tiene como consecuencia que un espíritu vengativo la persiga. Pudo haber funcionado, pero elementos como los diálogos, dirección y un guión con muchos hoyos la marcaron como un mal producto, aunque el publico fue benevolente por ser uno de los primeros esfuerzos cinematográficos criollos
2-Lilis ( 2006-Jimmy Sierra)
Abarcar una producción de época, con poco recursos y con actores de teatro que sobre actúan dan como resultado una película que al verla y salir del cine uno quiere arrancarse los ojos de lo mala que fue. Esto podría calificarse como otra burla al publico Dominicanos en todos, pero todos los aspectos. MALA, MALA, MALA, MALA.
1- La casa del KM 5 (Omar Javier) Trama: Una casa abandonada donde habita el mal.
Este film debieron premiarla como la peor película de este y todos los años y encima meter preso al que dirigió esta bazofia pseudo cinematográfica. Por que fue una verdadera estafa a mano armada ver este adefesio visual. Fotografía, guion y actuaciones dignos de una pocilga.
¿Y ustedes que opinan?
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